小学美术论文：小学美术课堂教学之我见

精品文档---下载后可任意编辑 小学美术课堂教学之我见 [摘要] 小学美术课堂教学是一项公民素养教育。新教材的改革过程中，冲击了原有的传统教学，促进了教学改革，更加激发了学生热爱美术这门学科。建立与新课程想适应的多元开放的课堂教学制度，是当前学校进展和老师成长的显示要求和紧迫任务。要想达到审美、认识、教育三者并举的教学效果，从以下三方面来改变美术的课堂教学：一、内容上从遵从教材向因材施教的美术教育观转变。二、方法上从注重单一课堂教学向多元化课堂教学转变。三、评价上从注重结果向注重过程的美术教育观转变。 [关键词] 新课程 课堂教学 因材施教 多元化 注重过程 “美术”和“艺术”作为一百年前从西方输入的外来语，它们都源于同一英文单词：“art”。实际上，在西方各国通行的做法是把我们今日所理解的“美术”叫做视觉艺术。“美术”作为一个专门学科名称，不论从具体使用的科学性、准确性及应用性上，显然已无法承载它所涵概的范围和当代艺术的进展状况。 小学美术课堂教学是一项公民素养教育。如今九年制义务教育的美术教材已经在全国使用，纵观教材，比起旧教材来内容更加丰富多彩。但是美术这门学科，到底要达到一个什么目的，我想无外乎还是要培育学生良好的艺术素养、丰富的想象力及制造性思维。 普及美术课是美术课堂教学的双基任务与素养教育的要求。新教材的改革过程中，冲击了原有的传统教学，促进了教学改革，更加激发了学生热爱美术这门学科。但是事物是辨证的，新的教材有它积极的因素，同时也有负重的感觉，对老师的压力很大，教学难度也大，课前准备工作量大，没有相应的教具和学具。这大概就是新教材的一个主要缺点。针对这一现象，我认为建立与新课程想适应的多元开放的课堂教学制度，是当前学校进展和老师成长的显示要求和紧迫任务。因此，要想达到审美、认识、教育三者并举的教学效果，我们不妨从以下三方面来改变美术的课堂教学。 一、内容上从遵从教材向因材施教的美术教育观转变 一直以来，我们都在提“因材施教”，但在实际教学中，有几个老师是真正做到了“因材施教”呢？我认为“因材施教”应该一分为二，一是“人材”，二是“教材”。 人与人之间肯定存在差异，而一个地区的教材都是千篇一律的。针对不同地方的学生，我们是否一定要遵守同一教材中的内容，墨守成规地开展教学呢？新的教材有它的优势，但也存在着许多的不切实际。比如说在低年级过早涉入的水粉课和国画课。以浙版美术一年级二册的《水墨游戏》为例子，要求学生尝试用多种形式来玩水彩，并对效果进行联想、添画。根据我校当前的实际情况，由于学生人数多、年纪小、没有专用教室，或课前准备不充分，或工具使用不当，造成课堂效率严重下滑，课堂环节掌控十分困难。再例如浙美版小学美术三年级五册《灵壁奇石》等一些课，在收集学具材料本身就存在及大的困难。让每个学生都动手参加几乎是不可能。 诸如此类课题，我觉得我们在教学时，应该进行一定的可行性分析，实行一定的改革措施，使教学行之有效。比如将教材整合，根据需要适当调动课时顺序，可以按美术的类别进行归类，并按内容的特点划分时间表，使重新编排的教材整体脉络清楚，然后在每一个整块类别中确定一个教研课题。一个课题下来，学生就可以通过一点明白一片。还可以对一些课题进行适当迁移，补充乡土教材，由于这些特有的物产取之方便，有容易被学生接受，有着亲切感，就好比我们自家里的东西，可能不值什么钱，但对我们每日的生活来说非常有意义。由浙版美术三年级六册“家乡的桥” 一课给我们无数启发——还有家乡的哪些物体也能进行创作？于是“家乡的特产”、“家乡的塔”、“家乡的农具”、“家乡的山”……形成了一个系列的单元教学，从教学内容的延伸，到教学材料的拓宽，最后到教学方法的开放……这样使学生既摆脱了原有课程没有相应学具的困境，又了解和认识家乡的一些别具一格的有特色的物产资源，并从中潜移默化地受到爱国主义教育，培育了热爱家乡、建设家乡的思想感情。 在讨论的新课中，老师将是一个开拓者和制造者，多样化和选择性的课程更要求美术老师在教学中不断完善自己，不断更新教学观念，不断提高自身文化素养和业务能力，才能形成自己的特色教学风格，才能与新课程同行！ 二、方法上从注重单一课堂教学向多元化课堂教学转变 加德纳教授认为，人在实际生活中所表现出来的智能是多种多样的，多元智能理论所指的“多元”并不是设备的多元，而是启发的“多元”、教育的“多元”，同时也是适应人潜能的“多元”，以教材内容及现实生活为素材，从学生的潜能本质开始设计，以最终实现个体进展的多元，构建完美、高素养的学生个体。 在新的理念下，新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培育人文素养与美术素养。小学美术教育不同于专业美术教育，它为进展学生整体素养服务，以学生为本，注重培育进展学生审美能力、感知力、表现力等方面的能力。美术老师在教学中应该重新定位自己的角色，老师不再是知识的传授者，而以学习者的平等心态参加到学生自主学习活动中去，协同合作，师生互动，教学相长。 单一的教学已经不适合当代的素养教育。在美术课堂注重跨学科学习，将美术和电教相结合，美术和音乐相结合，把美术课当成一种美术文化课来上。开阔学生的视野，让学生在最短的时间内产生作画意图和情绪，根据不同内容实行不同方法：例如手势法、谜语法、口诀法等来激发学生兴趣，连环漫画法、分工合作法、一课多练法等进行作业创作。使学生尽可能地施展自己的智能、锻炼自己的智能、提高自己的智能。 在上二年级三册《向日葵》一课时，为了使学生更深刻的了解书中大师凡·高绘画作品和人生经历、性格的关系，我运用设问的方法导入，投影显示凡·高的另一作品《割耳朵的自画像》，并提出以下几个问题：凡·高的耳朵是谁割的？他为什么会割下自己的耳朵？他会有什么样的性格特征？他的人生经历会怎样？绘画作品从哪些方面体现出画者的性格特征？在一串疑问中，学生好奇讨论，猜想、疑虑、敬佩……，在学生兴趣盎然中，开始了新课的学习。 为书本上的范画作品改画名，是一个培育学生的艺术想象力，艺术解读能力的好方法。浙版美术一年级第一册《大雨和小鱼》，学生给作品取了很多可爱有趣的名字：《海底世界》、《华美的舞会》、《化妆舞会》、《谁偷吃了我的泡泡》、《一起上学去》……，学生的语言智能、视觉空间智能、音乐旋律智能可见一斑。 美术课堂是组成人类智力因素不可缺少的因素，让美术课堂生活丰富起来，必定是让人类更科学、更文明、更完美。 三、评价上从注重结果向注重过程的美术教育观转变 评价是美术教学过程中一个重要的组成部分，如何评价学生对学生学习美术起在着至关重要的作用，遗憾的是在我们的美术教学活动中，很多老师还没有认识到这一点，只关怀结果不关怀过程的态度，久而久之必定会使学生失去美术学习的兴趣。 美术学科同其他学科不同，其评价准则比其它学科要模糊得多，没有一定的框架可依。传统上，美术老师评价学生的美术学习，对于学生美术学习的优劣，通常是通过最后一次学生一幅绘画作品来决定学生这学期美术学习成绩。很显然，这样“一锤定音”的评价，根本不能反映学生的学习情况，也没有对学生的将来学习产生促进作用。文学家罗曼罗兰说：“不要只在乎事情的结果，只要曾