色彩风景写生教案

色彩风景写生教案色彩风景写生教案 大千世界，自然景物蕴藏着无穷无尽的美，通过对自然景物的描绘，不仅可以提高我们的观察力， 加涂对客观世界的认识，还有助于培养审美能力，激发对生活对自然的热爱之情。以描绘室外自然景物为 内容的描绘称为风景画。优秀的风景画，由于情感的传递作用，使人产生回归自然怀抱之感，得到移情的 审美效果，给人以巨大的艺术感染力。 色彩风景写生 一、目的要求： 风景写生是培养造型能力的基础课题，它对于创作构图中的环境表现，以及色彩风景写生课的学习， 有着十分重要的意义。 二、教学内容： 1、透视规律与风景写生 2、风景写生的构图 3、风景写生的步骤与要点 三、教学重点： 1、风景写生的色彩表现 2、风景写生中透视规律的运用 3、风景写生中的技法应用 四、教学难点： 1、风景写生的透视规律运用 2、风景写生的情感表现 五、讲课程序： 导入新课： 大千世界，自然景物蕴藏着无穷无尽的美，通过对自然景物的描绘，不仅可以提高我们的观察力， 加涂对客观世界的认识，还有助于培养审美能力，激发对生活对自然的热爱之情。 风景写生的透视与构图 以描绘室外自然景物为内容的描绘称为风景画。优秀的风景画，由于情感的传递作用，使人产生回 归自然怀抱之感，得到移情的审美效果，给人以巨大的艺术感染力。 风景画是通过自然景物的描绘间接地表达人的思想感情的。从客观的自然景观到富于艺术感染力的 风景画，画家的感情因素是十分重要的，如果说画家的情感和主观意识，创造与表达风景，画竟境之美的 基础，那么风景写生中透视规律和构图法则（形式）的运用，则是表现画家情感和主观意识，增强作品艺 术感染力的手段之一。 1、透视规律与风景写生 素描造型要求在二度空间的平面上，表现客观物象三度空间的立体性，因此透视规律的运用往往起 着决定性的作用，对于表现广阔深邃的自然景观来讲，透视规律更是不可忽视的。 视点、视平线与景物透视 视点与视平线是确定物象透视缩形变化的基本依据。自然景观所占有的空间较之室内的静物来讲， 要广阔深远得多，因此，透视变化也就更为明显、复杂。要准确把握景物的透视，首先，要确定视点及与 视点位置等高的视平线。 为了准确把握视平线位置，避免自然景物的遮挡干扰，只要将目光上下移动，当看不到画板上下两个 面而只看到画板的一条边时，这条边（线）的高度位置即是视平线位置。 依据透视规律，在视平线以下的物体都是近低远高，在视平线以上的物体，却是近高远低。在风景 写生中，视平线愈高，地平面上的景物就看得愈多，给人以宽阔之感；反之视平线愈低，地平面上的景物 看得愈少，近处的景物给人的高耸之感。可见视平线不仅是确定景物透视变化的基本依据，而且可以触动 的调动这种变化，以充分体现风景写生的构思立意。 地平线与画面景物透视 在风景写生中，与景物透视密切联系的还有一条线，即地平线，如果我们站在海边或站在一望无垠 的广阔平原上，两眼平视远望，远处海平面或地平面与天空交界的那条水平线，就是地平线。 在一般情况下，视平线与地平线是一致的，当视线发生仰俯变化时，视平线与地平线就有了高低上下 的差异。俯视时，地平一的位置在视平线的上方，仰视时，地平线的位置在视平线下方。 地平线的高低位置会产生不同的构图效果，它是表达作画意图的基线，对画面整体气氛的控制有着 十分重要的作用。首先，在画面上要根据景物的特点和构思要求，确定地平线的高低位置，以决定构图的 基本形式。一般来讲，采用俯视而将地平线位置放得较高，宜于表现广阔深远的气氛；采用俯视，而将地 平线位置放得较高，宜于表现广阔深远的气氛；表达高大高耸的气势，采用平视而将地平线放在习惯的视 平线位置，宜于表现和谐、自然的情调。 在构图中，将地平线置于画面 1/2 的位置，或将地平线横贯画面，容易造成构图的笔板或单调，对 比应尽量避免。一般应将地平线确定在画面 1-2 偏下的位置。对于贯穿画面的长直线则应采用“破”的办 法求得起伏变化。 透视规律的应用 在风景写生中，为了准确表现景物的结构比例和空间距离，必须按照统一的透视比例尺度，确定景 物的透视关系。一是要从整体上把握景物的远近、大小、宽窄的透视缩形变化，即形体透视，二是要从整 体上把握景物空间的远淡近浓、近实远虚的透视变化，即色彩透视。在风景写生中，强调准确把握景物的 透视变化，目的是求得景物的真实感，以更充分表现构思立意，增强画面的艺术感染力。但是，决不能因 此而过分拘泥，以致将风景写生画成建筑透视图。因此，对客观景物透视关系的把握，应依靠敏锐观察力 来确定。 2、风景写生的构图 构图是美术作品内容的重要因素，是绘画艺术语言的组织形式。在我国传统绘画的“六法”画论中， 所谓“经营位置”即是结构图，具体来讲，风景写生的构图是指在一定空间内安排和处理景物间的相互关 系与位置，将个别或局部的形象组合成为完整的艺术整体，以加强主题和意境表现的一种画面结构形式。 在风景写生中，构图是表现画面主体与意境的主要手段，构图恰当与否，直接影响到画面的整体效 果，决定着一幅风景写生的成效。 风景构图的方法 作画必须先“立意”，“意”就是画面所要表现的主题和意景，所谓“立意”即是构思的意思。因 此，构图之前首先要确定画什么？表达什么样的主题和意境？这就是风景写生程序的第一步，叫做“取 景”。取景的过程，就是确定主题，构思意境的过程。所谓“意在笔先”就是这个意思。 面对千姿百态的自然景观，不能看到什么就画什么，要多走走，多看看，熟悉写生环境，感受景物 气氛，力求“遍而赏之”，通过多角度多方位的观察比较，选择最能表达自己的视点感觉，最能表现景物 “情趣中心”的角度进行构图。 在风景写生中，当我们面对取景的景观场面时，为了更好地取影构图，可借助于“取影框”，取景 框可用硬纸片制作，镂空的方框部分其长宽比例应与画幅基本一致。取景时把取景框或横或竖置于视野之 前，通过上下左右远近的移动，可以任意调整取景的部位和范围，直至感到满意时即可构图定稿。 自然景观是丰富的，也是繁杂的，为了取得完美的构图要善于通过取舍、添加，进行调整。因繁杂 而影响构图的景物部分，要大胆舍弃；对于易导致画面单调呆板的长直线、平行线，要适当调整以求得疏 密、起伏的变化，为了烘托环境气氛增强构思立意的表现，还可以根据构图的需要合理地添加点缀性的人 物、动物等等，甚至可以突破空间局限，将某些富有特色的景物进行迁移，最大限度地突出画面的主题与 意境。 为了提高风景写生的构图能力和对客观景物的概括取舍能力，有意识地加强“小构图”练习是十分 重要的。 风景构图的基本形式 风景构图一定要完整、稳定；二是要具有鲜明的形式美感，这是风景构图的基本要求。要善于运用 “静物写生”中的构图原理与法则，去取得完整、稳定的构图。对此我们可借助取景框去进行检验。将主 体景物放在取景框内十字线交点的周围，可取得趁于对称胜的稳定构图，将主要景物放在景框内两组垂线 的任何交点周围，可取得趁于对称性的稳定构图，将主要景物放在取景柜内两组垂线的任何交点周围，可 取得趁于均衡的近似黄金分割线的构图。 要善于运用几何形体与形体结构的几何形原理，去把握画面结构和构图的基本形式。画面构图包括 了形体的组合、线条的对比、明暗的配置以及画面边框等多种因素。其中