灵飞经中的笔法细节
灵飞经中的笔法细节灵飞经中的笔法细节 唐太宗李世民《论笔法》说: “大凡学书,指欲实,掌欲虚,管欲直, 心欲圆。又曰:腕竖则锋正,锋正则四面势全。次指实,指实则筋骨 均平。次掌虚,掌虚则运用便易”指出了执笔的正确方法及其意义, 今人沈尹默先生精研笔法,总结出“擫、压、钩、格、抵”的五字执 笔法,其要旨在于指实、掌虚、腕平、掌竖。 因此,对一个初学者来说,我们认为应该掌握好“五字执笔法” ,执 笔时还有一个要注意的问题就是力度与高度的把握。 一般而言,执笔 太松则不稳,过紧则僵硬, 总的原则是执稳而能运用灵活。但对于初 习小楷者来说,因为点画细腻,难以控制,执笔可紧一点,等掌握到 一定程度时再放松些。 执笔的高低常视书体大小的不同而变, 对临习 《灵飞经》 这样的小揩, 执笔以偏低为宜,其目的是为了运用稳健,便于控制。 关于腕法 运笔法从广义上说要求指、腕、肘、臂、腰乃至脚及全身的协调,即 古人所谓的全身力到,这一点在写榜书时体现得最充分。写小楷,重 点注意运腕,个别小局部用指也无妨,再加上坐姿端正就可以了。 腕法有枕肮、提腕、悬腕三种,写小楷用枕腕即可。其方法是把左手 手背垫在右手手腕下。当然,从高要求而言,我们还是提倡提腕甚至 悬腕,因为这样写出来的点画更生动。运腕的正确方法是:在腕平的 前提下,手腕能够在同一平面上左右摆动, 这一动作在写横画时尤为 常用,是必须下功夫掌握的。 运腕时切忌以小臂为轴心旋转 (这一毛病主要反映在写撇画时, 写出 的笔画常飘忽乏力)或者把竖起的手掌放平下压(这一毛病表现在写 竖画上, 写出的点画多怯弱疲软) 造成上述弊病的关键是肘、 肩僵硬, 全身关节不灵活。可见,要真正写好小楷,同样要注意全身力到,因 此,历代经验丰富的书法家们都提倡写小揩要像写大楷一样对待。 关于点画 点画用笔是笔法的最终实现和具体反映, 故而人们常把笔法归结为用 笔。古人曾说道:学书贵用笔,用笔贵用锋。确实,一千多年来书家 总结出来的用笔方法都是围绕如何用好锋而展开的。 古人总结的用笔 法至多至繁,还时时夹杂一些神秘色彩。 下面选取部分重要的用笔法,结合《灵飞经》作一简明剖析。顺便提 醒读者,这部分是该书的中心,建议把这里选取的范字(作了放大) 作为主要临习对象, 以便深入学习 《灵飞经》 或其它小揩字帖。点 画指书法中每一笔画的起笔、行笔和收笔。唐代孙过庭在其《书谱》 中说:真以点画为形质,使转为情性。 “真”即楷,以点画作为基本 形质,要求每一笔的起、行、收都笔笔到位,干净利落。 起笔的关键是如何发笔,发笔的关键是迅速落笔、折锋、铺毫,整个 过程要一气呵成,要求是达到把聚拢的笔毫铺开,万毫齐力。行笔过 程中,一要继续铺毫,二要有提按,三要用逆势,即“无往不收,无 垂不缩” ,收笔时要求笔笔送到,具体有送到即止和送到后一顿作结 或启动下一笔两种方法,前者常用于短笔画的收笔,后者多用于长笔 画的收尾。 关于使转 使转即笔画间的映带关系,是楷书作品中表情达意的手段, 是楷书作 品稳中有变的前提。楷书和行草书不同,笔画间的使转常表现在笔画 间断开的地方,即所谓的“笔断意连” ,清代桃配中认为: 〔真用盘纤 (使转) 于虚, 其行也速〕 意思是说, 楷书的使转用在看不见的地方, 为了前后连贯,使转处的运行要快。 这就要求我们在读帖时必须深入体味每个点画间的往来关系, 在临习 中把笔势写出来《灵飞经》中小部分字,如“为”有行书笔意,容易 看出其使转过程, 但大多数字的使转关系还须读者细心观察才能体会 得到。 关于提按 对提按一法,要从两方面去理解,简言之,即‘提按二者,可分而不 可分’ (沈尹默语)所谓‘可分’即一般所说的要写细一点时就提, 写粗一点就按。如“神”字笔画粗细悬殊,就是依靠提按的不断转换 而实现的。但仅仅如此理解提按是浮浅的,我们还要看到双方‘不可 分’的一面。 清代刘熙载《书概》指出:书家于提、按二字,有相合而无相离。故 用笔重处正须飞提,用笔轻处正须实按,姑能免堕、飘二病。他不但 点明了用笔按时须提,按中有提,提时须按,提中有按,这一提按之 大义,还指出了提按结合才能避免死板或轻飘的笔病。因此,我们必 须细心体味提按“不可分” 的道理,把它贯彻到学习书法的整个过程 中。 可以这么说,明乎提按,于书法思已过半。 《灵飞经》点画灵动而遒 劲,提按自如,为我们树立了良好的榜样。 关于顿挫 顿挫主要用在笔画的转折处, 是调整笔锋过程中的动作。 在笔画转换 行走方向时,通过对笔锋快速、短促、有力的提按转向,有加刀挫一 般,使点画转折处既有骨力,又气脉通畅,好比一个人的关节一样。 顿挫法隶属于调锋法,因其重要性,故单独列出。 关于调锋 初学书法者常常因为动辄写出软弱扁薄的偏锋而伤脑筋,束手无策。 其实原因很简单,是由于他不懂得调锋所致。调锋法主要在笔画行走 转向时使用, 如竖弯、 横折等笔画的转折处。 以横折为例, 我们知道, 写横画时,笔向右行,锋却朝左。写接下来的竖画时,笔向下行,从 中锋这一要求来说,锋必须完全朝上。 这就需要我们在横竖交接的转折点调换。 调锋的方法很简单,只要在 写横画的过程中,笔锋送足,再轻轻一提,使笔锋挺直,在纸平面上 没有任何方向,再下按写竖画,笔锋在这时通过“朝左→无方向→朝 上”的转换便顺利地调整到位了(如图) 。陈簠斋在《习字诀》中所 说的“转折即同另起一笔,不是断开,只是换法”就是这个道理。 我们常说书法要“八面出锋”才能变化无穷“八面出锋”的关键是每 一次转换都要把笔锋调整到没有任何方向。 关于铺毫 铺毫的目的是为了能万毫齐力, 点画骨肉相称。 能提按顿挫, 能调锋, 才能毫铺纸面而不至裹束僵弱。铺毫一法,在书写《灵飞经》之类的 小楷时尤其显得重要。许多人以为小谐笔画细,仅用笔尖描画就能奏 效。 事实上,这样写出来的小楷常会干枯而无血肉,骨气荡然无存。正确 的写法应该力求笔锋着纸的每一根毫芒都能起到作用, 逆涩而行,不 但较粗的点画一如“不、子”要这样,较细的点画如“券”的前五笔 也要丰满圆润。 关于迟速 唐代欧阳询说:凡书字最不可忙,忙则失势,次不可缓,缓则骨痴见 《传授诀》一般地讲,行笔慢的好处是点画凝重浑厚,缺点是容易写 得痴迷迟钝;行笔快能使点画明利爽健, 而易带来的弊病则是轻薄浮 滑。 因此,单方面地强调“迟”或“速”都是有失偏颇的,应该根据自己 的熟练程度,二者结合。正如刘熙载《书概》所云:行笔不论迟速, 期于备法,善书者虽速而法备,不善书者虽迟而法遗。是否能完备地 表现出各种用笔法则,是衡量行笔迟速是否得当的标准。 对初学《灵飞经》的人来说,特别须注意以下三点:一、宁迟毋速。 二、切忌以为小楷易写而匆忙落笔。三、既要随着熟练程度适当地加 快整体书写速度以求神采,又要时刻注意每一字之内、 每一行之间的 迟速变比,以求生动。 关于藏锋 落笔是否该藏锋?这是已困扰书法界很久的问题了。历来众说纷坛, 互不用让。实际上这是一个相当简单的问题, 只要拿历代留传下来的 大量墨迹作依据即可找出答案。从晋、唐、宋、元、明的名家作品及 民间遗墨来看, 几乎没有哪笔点画的起笔不是露锋的, 刻工精良的 《灵 飞经》也证明了这一事实。 再看最早提出“藏”的东