编导艺考视听语言名词解释

视听语言名词解释视听语言名词解释 1、机位机位（也叫“镜位” ） ：指的是在任何镜头开始时，摄影机在真实空间中的位 置。如果下一个镜头必须要移动摄影机，改变摄影机的位置，或者仍然在相同的 位置，却使用不同的透镜，便称之为另一个机位。 2、 镜头镜头：镜头是一种光学元件,也指摄影机开机到关机时间内所记录下来的连续 影像，这是指未剪辑的影像。 3、空镜头空镜头：又称“景物镜头” ，是指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物 的镜头。 作用： ①可以交待故事发生的环境背景，故事事件的发生时空。 ②作为时空转换的手段。 ③为作品增加诗情画意， 表达深远的意境， 使影片能够产生借物抒情， 见景生情。 ④抒发影片中的人物情绪、推进故事情节的发展。 4、景别景别：指的是由于摄影机与被摄主体间的距离不同或者所用摄影镜头焦距不 同而造成的被摄主体在电影画面中所呈现的范围大小的区别。 分类：远景、全景、中景、近景、特写 作用： 电影创作者可以运用变化复杂的场面调度和镜头调度，交替使用各种不同 的景别，构成独特的视觉语言，来叙述故事、表达思想。 5、远景远景：指摄影机距离被拍摄主体之间距离极远，表现出极为广阔的景象的电 影画面。 作用： 运用远景景别可以全方位的展示自然景观或声势浩大的人群活动，渲染人 物所处的环境氛围，常用于开机或结尾处，有很强的抒情效果，从而创造意境、 抒发情感、渲染气氛。 6、全景全景：指摄取人物全身或者场景全貌的电影画面，作为具有比较广阔的空间 的镜头。 作用：全景可以表现人物的整体动作和人物间的关系，可以展示其全身的姿态， 使得观众既可以看清演员的动作，又能看清人物与环境之间的关系。 7、中景中景：指表现一个成年人膝盖以上部分或场景局部的画面。 作用: ①重在表现人物的形体运动和情绪交流， 一般而言叙事性较强而抒情性往往受到 局限 ②能使观众看清人物脸部表情和形体动作，有利于交代人物之间的关系。 8、近景近景：指表现成年人胸部以上部分或物体局部为距离概念的电影画面。 作用： ①人物上半身活动占据画面的显著位置，成为主要表现对象和关注对象，可以 对人物的容貌、神态、衣着、仪表等进行细致地刻画、细腻地表现。 ②用来展现主体上半身的运动和表情，距离的逼近，使关注重心逐渐移向细节， 并使动作的幅度和表情的感染力增强，从而产生一定的冲击力。 9、特写特写：指表现成年人肩部以上或物体的细部为距离概念的电影画面。 作用： ①体现被摄主体最丰富的细节变化， 常被用来细腻地刻画人物性格和表现人物的 心理活动，展现人物的情绪变化。 ②引导观众注意力或转移观众的注意力。 ③突出某一物体的细部特征。 ④具有时空转换的作用。 10、角度角度： 所谓镜头角度指的是摄影机拍摄电影画面时所选取的视角 （指摄影机 与拍摄对象的假定垂直面之间形成的角度） 。 分类： 镜头角度可有纵向和横向的变化。 纵向有平视、 仰视和俯视之分， 横向则有正面、 侧面和斜侧面之分。 作用： 不同的拍摄角度和方位往往能够赋予拍摄对象不同的甚至是相反的感情色 彩，并能产生独特的造型效果。 11、平视镜头平视镜头：指摄影机处于与常人眼睛相等或相当高度，接近人的平视效果。 作用：与水平高度相当，接近常人的视线感觉，给人以真实、平稳和庄重之感。 在符合观众的观影习惯的同时表达出对逝去生活的怀念。 12、仰视镜头仰视镜头：指摄影机从低处往上拍摄的镜头，代表剧中人或观众向上仰望 的视线。即镜头低于水平角度，从下而上进行拍摄，它相当于常人站在低处朝 上仰望的情景。 作用： ①能够使被拍对象显得高大雄伟，使观众产生敬仰或畏惧心理。 ②表示剧中人与被摄对象之间高低位置的对比。 13、俯视镜头俯视镜头：又称为俯拍镜头，指摄影机高于被摄体、从高处向下拍摄形成 的镜头，代表剧中人物或观众往下俯视。 作用： ①摄影机朝下俯拍，能使人和物的体积压缩，造成观众心理上的渺小、可怜、 压迫以及宿命感。 ②可获得开阔的视野。俯角度镜头拍摄时，地面上竖立的景物、站立的人物都有 一种斜向汇聚的效果，常用来鸟瞰景物全貌，表现视野开阔的场景，强化环境空 间的概念。 14、倾斜镜头倾斜镜头：倾斜镜头中的元素都是歪斜的，充满不稳定和不确定性，具有相 当强的主观意向，这种主观意向显示为无所适从、迷乱和茫然。倾斜镜头是充满 心理动感的镜头。 作用：在心理上，倾斜镜头给人的感觉是紧张、转换及动作即将改变。倾斜镜 头是水平和垂直的线条都变成斜线，很少有人使用，因其会使观众迷乱。但常 用于暴力（追逐）的场景中，以便精确地捕捉到人物视觉上的焦躁感。倾斜镜 头为观众显示出多种可能性，让观众得以喘息，但同时又显示出所有方向都隐 藏着莫名的威胁。 15、主观镜头主观镜头：又称观点镜头，指从影片中对角色有利的观点所拍摄的镜头，展 现角色所看到的东西。模拟剧中人物上下左右看的视线，所以带有心理效果。 作用： ①使镜头连接顺畅，适应观众的视觉接收习惯。 ②制造悬念、引人入胜。 ③促使复杂思维、内心的再现，让观众有身临其境的心理感受，达到入情入戏的 效果。 16、色彩：色彩：在电影中色彩不仅能够体现自然物的客观属性，还能唤起情绪，表达 感情、传达意义、渲染气氛，甚至影响着我们正常的生理感受。 分类：一般而言，可以分为冷色系和暖色系。其中，冷色系（蓝、绿、浅紫）代 表了平静、疏远、安宁，在影像上较不凸显；暖色系（红、黄、橙）代表了侵略、 暴力、刺激，在影像上显得张扬。 作用： ①奠定整部电影的基调。 ②与时空相联，表示一种回忆、比照，以此讲述故事。 ③被凸显出大的色彩，往往用来营造较强的象征意义。 ④被突出的色彩---有名的彩色电影大都带有表现主义味道。 ⑤有助于人物形象的塑造。 17、三原色三原色：红、绿、蓝是构成彩色影视的最基本的色彩，俗称“三原色” 。 18、光线光线：由于影片通常具有不同的类型和风格，因此，创作者通常会在光线的 运用上确立一种用光的基调。 在具有表现主义色彩的影片中， 光线则作为一种具 有丰富意味的造型元素，以达到隐喻或者象征的目的。 分类： ①就光线的来源而言，一切光源均可分为自然光和人工光两大类。 ②就光线的用途而言，可分为主光、辅光、背景光、轮廓光、修饰光等多种形 态。 ③就光源与对象间的相对位置说，其基本可分为五种：顺光、测光、逆光、顶 光、脚光。 19、变焦镜头变焦镜头：变焦镜头是在一定范围内可以变换焦距、从而得到不同宽窄的 视场角，不同大小的影像和不同景物范围的镜头。 作用：由于一个变焦镜头可以兼当起若干个定焦镜头的作用，影视创作时使用 变焦镜头不仅减少了携带摄影器材的数量，也节省了更换镜头的时间，因此有 利于画面构图。 20、标准镜头标准镜头：标准镜头为常用镜头，指用 40mm--50mm 的焦距镜头，所拍摄的 画面逼真写实，不带有主观倾向性，接近于人眼正常的感受，因此被称为标准镜 头。 运用标准镜头可以使得被拍摄主体变形程度达到最小，是影视作品最常用的 一种透镜方式。 21、长焦距镜头：、长焦距镜头：又称为“窄角镜头” ，指用焦距＞50mm 的焦距镜头，其能够 压缩纵向空间，将远处的对象拉近，取得中近景的效果。 作用： ①用来拍摄不易接近的物体，如动物、风光、人的自然神态，