浅谈民间舞中呼吸的重要性

浅谈民间舞中呼吸的重要性 摘要：作为一名专业的舞蹈老师，我常常思考怎样才能让从没接受 过关专业舞蹈训练的群众，将表现舞蹈运动的载体——四肢，挥洒得更加 淋漓舒畅；怎样才能让他们将生活中的每一个角色诠释得更加生动入微。 根据多年的实践，本人得出下面一些拙见，想与同行们共同探讨。 关键词：民间舞呼吸 呼吸给予了人类生命，然而只要有生命的存在就有舞蹈的跃动。舞蹈 因为有呼吸而充满了活力，呼吸则在舞蹈中得以升华。呼吸是一种运动。 现代生理学告诉我们，日常的呼吸形式是肺呼吸，然而呼吸的实质，是有 机体与外界环境之间的气体交换。呼气时胸廓向各方面扩大，吸气时则缩 小。呼吸直接赖以胸廓的变化，然而引起胸廓变化的原因是由于相应的肌 群收缩与放松的结果，胸廓的节律性扩大与缩小，成为呼吸方法。 舞者舞蹈时除了用身体动作来表现作品，更重要的一点则是用呼吸来 控制身体、来帮助四肢更为完美的做出各种舞姿，只有将每一个舞姿展现 优美了，才能更加淋漓尽致地表现作品的中心思想。舞蹈中的呼吸根据动 作的幅度、大小和节奏的变化来加以调节和控制。正确的调节呼吸为跟随 动作的变化来变化呼吸，可以使动作更具有生命力，增添舞蹈的魅力。 呼吸是最平常的，又是最神秘的、多变的，它存在于舞蹈的作用是不 可忽视的。我们常说“以心带情、以情带动”，这句话的意义就是要心与 形的统一，也就是内心与外形动作协调配合。 那么心又怎样去表现呢？其实表现内心的变化并不只是面部表情变 化有多么丰富，它也在于对呼吸的运用变化和控制。例如：当人紧张的时 候，呼吸一定是小而快的，并有些屏气；生气的时候，呼吸一定是沉而重 的。由此可见，心情的变化不仅反映在面部而且也直接从呼吸中体现出来。 那么，心与形的统一也可以解释为气与身的统一。“以心带情，以情带动” 这句话的实质就是要呼吸先行于动作，由呼吸去带动作，由体内呼出气的 大小去波及外部的四肢，而且规律性力量的大小也直接依赖于呼吸的大 小。当人快呼气时重心一定是向下的，而且属于松弛状态，反之，快吸气 时人的重心一定是向上的，集中的。掌握好这一规律，我们可以配合动作 的起伏和节奏来控制呼吸的大小，并充分利用呼吸对人体的帮助来展现动 作的风格。 对于没有接受过专业训练的人来说，正确运用呼吸、合理调节气点在 舞蹈表演中尤为重要。由于紧张和不能自如控制四肢，他们往往气息不流 畅、呼吸不均匀。在教学中，教师不断提醒学生“放松”，其实就是要求 他们调整自己体内呼吸，在准备动作中让气息均匀的灌满全身。开始舞动 时身体应在呼吸带动下随着音乐以及动作情绪的变化而变化。 不同风格舞蹈在呼吸上有不同的要求。例如，彝族舞蹈，同是一个民 族，由于地区差异，在动作表现上，对呼吸也有着截然不同的要求。云南 彝族“踩桥”，要求全身充满“韧劲”，要“浑身会说话”，动作非常讲求 内在力量的扩张。而扩张要靠呼吸带动，呼吸聚散着内在力量，作用到胸 部、胯部，扩展到全身，控制着动作的力度和幅度，可谓“以气带动，以 内制外”。四川凉山彝族舞蹈动作则要求全身“巧”、“俏”。脚下拐腿要快、 步子要碎，摆手要活，做这类动作时一般都要求呼吸短促，跳跃，也只有 达到这样的呼吸要求，才能完成动作要求。还有藏族舞蹈弦子部分的“三 步一撩”，走三步时一定是呼气，而撩步时一定是吸气。可见，作为群众 文化中的舞蹈教员要更为重视呼吸在舞蹈动作中的作用，在动作节奏中寻 找呼吸的换气点，不断提醒群众不要单一的模仿外形动作，要真正做到内 与外、心与形、气与身的和谐统一。掌握好呼吸，用它来贯穿动作与动作 之间的连接，贯满音乐，用内在的气去感受身体的内空间与外空间的关系, 去体会身体对空间的占有。 呼吸，是人体动作向美化、复杂化发展的超越，是生活动作的升华， 也是思想、情感的精神内涵，是塑造真善美艺术形象的有机组成部分。能 否合理的在舞动中运用呼吸是衡量一个舞蹈演员素质的基本条件。呼吸在 舞蹈中的作用是随着艺术表现的需要而存在、发展的，它的合理运用和发 展极大的促进艺术表现手段的不断丰富和完善。人体运动技巧的真正发 展，只有结合正确的呼吸方法，才能给舞蹈的生命以有力的刺激。 随着社会的不断进步与发展，人们的艺术鉴赏力逐渐提升，对于精神 层面的需求也越来越大。在群众文化中舞蹈的地位有了天翻地覆的变化， 不再是过去老百姓们自娱自乐，强身健体的运动项目。舞蹈已经成为大家 沟通情感、对生活的热爱，未来憧憬的主要表现手段。任何机械模仿舞蹈 动作的时代都已经过去。所以，作为群众文化工作者得我们要把握住呼吸 在舞蹈中的作用，不断提高学生在舞蹈中对于四肢的控制能力，促进群众 文化中舞蹈事业的进一步发展。 可见，呼吸于舞蹈的影响是不可忽视的。它与动作紧密结合，它可以 改变动作的质感和情感，使动作显得丰满更有张力。让学习舞蹈的大众正 确掌握呼吸方法，这就需要在平时的训练中让他们不断体会，在身体动作 的过程中不断探索，找到呼吸的支点；作为群众文化中的舞蹈老师，更要 注意加强群众对呼吸的意识，从而使他们从无感到有感，进而从有感升华 到感与形的完美结合。使舞蹈出来的动作更具感染力，让舞者与观者之间 达到心灵上的融合。 总之，呼吸在舞蹈的表演中占有重要的作用，它是牵引演员舞动身体 无形的生命之线。也可以说，呼吸是舞蹈的命脉，是它赋予了各民族舞蹈 更深厚，更独特的艺术魅力。 参考文献： [1] 吕艺生著.舞蹈教育学M.±海音乐出版社，2000. [2] 李如密著.教学艺术论[M].山东教育出版社，1995. [3]潘志涛主编.中国民族民间舞教材与教法M. ±海音乐出版社, 2001.