必看的表演技巧!!教材

第五部分第五部分演员的表演技巧演员的表演技巧 一、成为表演艺术者应具备的基本技能成为表演艺术者应具备的基本技能 作为一个演员应该具有敏锐的观察力，深刻的理解力；持续而稳定的注意力；丰富而活跃的想象 力；准确而鲜明的判断力；灵敏、即兴的适应力以及真切的感受力和生动的模仿力。这些素质的培养 与发展史整个训练过程之中的关键。在训练过程中，着重于从培养与发展学生的基本创作素质。运用 各种类型的即兴表演、动物模拟、人物模拟、观察生活细节和小品表演里练习等方式进行训练。与此 相结合的是进行形体、声音、语言技巧方面的训练 。 （一）说话（一）说话 首先音量要够大。话剧和戏剧舞台表演主要是通过对话或演唱来表现的，七对白与日常生活中的 谈话完全不同，表演又是在规定的时间、地点完成，观众只能听一遍，不能问，如果演员的音量太 小，语音不清晰，会整个影响观众的情绪，同时也失去了话剧和戏剧舞台表演的意义。有时碰到即场 表演，又没有扩音设备，或者剧情需要走下舞台，又不方便携带扩音设备，大音量就显得尤其重要。 演员只有做到语音清晰、洪亮、有穿透力，才能让观众听得明白，才能收到较好的演出效果。因此， 学生必须经过严格的语言技巧性训练才能不断提高表演水平。 （二）动作（二）动作 话剧（戏剧）是演员在舞台上的表演，观众在舞台下只能从某一个角度观看，并且距离越大，越 看不清楚演员的动作。因此，作为话剧（戏剧）演员舞台表演，要求动作的幅度一定要大，需呀时要 做得特别夸张，才能让全场的观众看的清楚、明白。形体训练已经奠定了夸张动作的基础，但夸张动 作的表现应当自然、优美、得体。符合人物性格。在舞台表演中，所有外部动作，都是要以内心的情 绪来做参考。有的演员在舞台上会有很多无机的动作，不符合人物的情绪。还会显得手足无措，这样 会影响到角色人物的形象，要尽量避免。 （三）表情（三）表情 演员表情的变化时按照剧情人物的需要而做出来的。不同的剧情人物往往有不同的表情，悲与 喜、惊与喜、怒与喜之间的突然转变，这是成为出色演员的重要条件。演员的表情要转变得快，有意 识地去控制，才能让观众跟随演员的情绪变化融入到剧情中去。 （四）胆量（四）胆量 怯场和紧张是每个演员，特别是初学者必然产生的一种自然心理现象，也是成为一名优秀演员成 长过程的不可避免的心理现象。克服胆怯和紧张情绪，有一点非常重要，就是要排除私心杂念，不要 老想着自己的扮相是不是好看，自己的说话语音是不是好听，自己的动作是不是很美，观众会议论自 己什么，如果演得不好狠丢脸，其他人如果演得比我好怎么办等等；在上场前以及在表演过程中，注 意力一定要集中，把自己的心放到刻画人物形象中去，才能自然地去表演。在表演技能训练过程中， 经常性地举办小型表演会或艺术培训机构举办的实践演出锻炼。是排除和克服考生紧张心理的重要途 径。 （五）想象（五）想象 想象力是每个人都具备的，问题是想象力是否发挥和利用是一个关键。想象力也是要练的，通过 训练可以使我们的想象力更加丰富。舞台上演员的想象力很重要，例如想象舞台是一间房子，内心就 会产生在一定范围被内的空间感，没了这个想象，眼神会变得很空很假。例如想象自己心理最喜欢的 人，那就说出来的赞美词才会逼真。当然，丰富多彩的想象力，是来自日常对生活细节的细心观察， 与不断提到个人文化修养和综合素质是息息相关的。 想象是演员做重要的创作能力之一，演员在艺术工作和舞台生活中的每一巡检都离不开丰富而特殊的 艺术想象，无论他在研究角色，还是再现角色。我们说，想象来源于丰富的生活，来源于演员的心理 体验和情绪记忆，来源于演员大胆的幻想与联想。当然一切想象必须符合生活的真实与逻辑，又符合 艺术的规律。演员必须将培养想象力看作自己毕生头等重要的任务。因为想象贯穿创作的始末，贯穿 演员整个创作生涯。 （六）交流（六）交流 表演时绝对要根据规定情境来进行的，不能随心所欲。在规定的情境中交流，这是许多业余演员 很容易疏忽的环节。交流有很多种：与对手的直接交流；与观众的间接交流；与一个不存在的对象交 流；自己和自己交流。这些都是作为一名演员必需掌握的基本技能。交流的对象可以是物；可以是 人；可以是自言自语。舞台的表演形式是多种多样的，如果和对手有交流，就是另外一种感觉，必须 拉近观众和自己的距离，想象观众是一伙自己要好的朋友，交流起来就比较轻松自如。如果没有经过 这方面训练的演员，是很怕交流的，一看到对手的眼神就觉得不自然。眼神的交流和心的交流，是表 演中不可缺少的关键，真正会表演的人就懂得用眼，望和不望，都可以有其特别的效果，有没有用心 交流，也是考核演员对作品人物的理解能力和综合素质水平的能力。 （七）肢体语言（体态语）在舞台表演中的重要性（七）肢体语言（体态语）在舞台表演中的重要性 肢体语言（体态语）也称为态势、身姿语、体语，是通过目光、表情、手势、姿势、服饰等方式 传递信息的一种有效的无声语言形式，是人类运用姿态和姿势等辅助言辞表达情感的能力与技巧，我 们必须把优美的肢体动作和丰富的面部表情很好地结合在一起，才能获得良好的表演效果。肢体语言 是在无声中表达极为丰富的、微妙的感情世界，是一种非词语性的人类社会交际工具，肢体语言的表 现应当简练鲜明、自然适度。面部表情是肢体语言表现的核心，是心灵的屏幕，我们要通过富于变化 的眼神目光、脸部表情、和肢体动作的协调统一，加之精彩的口语表达，从视觉和听觉两个渠道留给 观众深刻的印象。 日常生活中，语言与动作表情总是结合得非常自然贴切的，说话表现力强的人，常用适当的手势 和姿态使“语言”变得有声有色，让听话的人通过视觉而加深了印象。如一个人对死者家属的表情和 慰问，可一面用手抚摸对方的背脊，一边说“别难过！”。面对朋友表示谢意，就握住对方的手说 “感谢你了！”这样一来，能使对方更觉宽慰和亲切。成语上有句话叫“察言观色”。“观色”是从 对方的脸色中可以看出“欢迎”、“讨嫌”、“轻蔑”、“崇拜”、“悔恨”、 ” 不愿再谈下去而下了 逐客令“、”挽留片刻而笑脸相迎“等等。 总的说，生活中没有人说话不辅以动作表情的，即使笨拙的人，也有笨拙的动作与表情。 动作表情能表达一部分内容，如你说“钢琴在哪儿呢！“为了让人听懂看清，你必然会配合动作 表情，用”眼神”和“手”指向钢琴和它的方位，话中的“钢琴”和“那儿”就有了依托。可见，人 身体的各部分表情动作和姿势，以及面部表情，人体位置等都属于无声的语言。它和有声语言有同等 功能---表情达意。所以在语言学中称谓“体态语”。体态语独立运用时，表达的内容是有限的，只能 进行简单的思想交流（如：点头表示同意，摇头表示反对，招手表示来，挥手表示去）；再就是表达 单一情绪，（如流泪说明悲哀，手舞足蹈说明高兴，摇头顿足表示后悔，怒目圆睁表示愤怒。一害怕 就发抖，一害羞就脸红 ---这些都属不自觉的体态语）；此外也可表达人与人的关系，如鞠躬表示尊 敬、握手代表礼节等。 单独使用体态语，是不可能把复杂的思想内容表达完整的。但在朗诵与演讲及其他表演时，配合 适当的体态语，就能使有声语言如虎添翼（课文朗读虽不需手势，但也可配合适当的面部表情，实际 上有感情的朗读，面部表情也不可能是铁板一块的。） 体态语的表现又应是出自内心