今天学习古典诗词创作的意义

今天学习古典诗词创作的意义 今天学习古典诗词创作的意义 众所周知，我国是一个诗歌的国度，古典诗歌有着三千多年 的优秀传统，抒情文学是中国文学的主体，诗歌的传统始终 在文学创作中占据核心的地位。正如闻一多先生所说： “我 们的文化大体上是从这一刚开端的时期就定型了。文化定型 了，文学也定型了，从此以后两千年间，诗——抒情诗，始 终是我国文学的正统的类型，甚至除散文外，它是唯一的类 型。 ”华锺彦先生也说过：我国古典诗歌源远流长，数量之 大，浩如烟海，如“口之于味也，有同嗜焉；耳之于声也， 有同听焉；目之于色也，有同关焉。 ”虽历时千载，流传万 里，而脍炙人口，刻骨铭心。故《诗大序》说： “正得失， 动天地，感鬼神，莫近于诗。 ”经典的文学艺术构成了传统 文化重要的组成部分，承载了传统国学重要的一页。由 于 人所共知的原因，古典诗词的写作在上个世纪基本中断，这 使得古典诗词创作的优秀传统有可能在我们这一代中断。如 果任其发展下去，有着三千多年的诗歌传统将不复存在，那 么多脍炙人口的唐宋诗词将无人继承，一笔珍贵的文学遗产 将彻底丧失。这个残酷的现实就摆在我们的眼前。不错，今 天我们的文学史都十分重视《诗经》 、楚辞、汉乐府、唐宋 诗词乃至于元曲的讲授，但我们不能不说，文学史的教育， 重点在于“史”的线索，讲的是作家的生平、创作的背景、 作品的思想艺术、作家作品对后世的影响，几乎没有一部文 学史讲授如何写诗填词谱曲，自然更不会介绍如何吟咏诗词 曲的了。这说明我们的教育出现了盲点，我们注意到文学作 品外围的因素，对文学作品内在的一些要素却有意无意地忽 视了，这不能不说是个遗憾。在现社会中，有人认为，我喜 欢吃面包，但我不必会做面包。笔者认为，此言有一定道理， 我们不能要求喜欢吃面包的人都会做面包。但如果人人都喜 欢吃面包而不会做面包的话，也就不会再有面包了。作为传 统国学的一个重要的组成部分——诗词创作，不用说是今 天，就是在唐宋时期，也不是人人都能写诗填词的。唐诗宋 词，毕竟是上层建筑的一个组成部分，从事上层建筑领域活 动的毕竟还是少数，可以说全民喜欢诗歌，全民喜欢唱词， 决不能说全民去写诗填词。今天更是如此。幼儿园的孩子们 都会背诵几首唐诗，没有人要求孩子们都去写诗填词。我们 需要的是有一部分人能掌握写诗填词，使诗词创作的传统不 至于中断而已。今天我们倡导学习诗词创作，除了继承文学 遗产，使诗歌创作的优秀传统不至于中断外，还有一个文化 继承的问题。我们知道，我国的古典诗歌，尤其是近体诗在 韩国、日本、越南等国有着巨大的影响。 “日本的格律诗包 括汉诗、和歌、俳句等。汉诗即以汉字创作的诗篇，其中既 包括古风、乐府等非格律诗，也包括律诗、绝旬排律等格律 诗。自江户时代以来，汉诗的创作主体已变为格律诗。如今， 汉 诗在日本仍然有一定数量的爱好者。 ”日本在重视汉诗的 同时，着力发展由格律 诗与日本本土文化结合而产生的一 种新的诗体——俳句。俳句是一种古典短诗，以三旬 17 音 为一首，首句 5 音，次句 7 音，末句 5 音。应该说这就是日 本式的格律诗。目前，日本的俳句发展得如火如荼，可见日 本人对传统文化的重视。韩国曾长期使用汉字，其格律诗的 创作很长时间都是以汉字书写的，平仄音韵与中国的格律诗 几乎没有差别。如李朝时期著名诗人全石洲过郑松江墓时所 作的一首悼亡诗： “空山木落雨潇潇，相国风流此寂寥。惆 怅一杯难更进，昔年歌曲即今朝。 ”诗作以木落雨潇的深秋 为大背景，抒发了对故相国郑松江的深切怀念之情。沧洲车 云路认为此诗： “似雁门琴声，耳朵为之一振”可谓至评。 18 世纪韩国文人申光洙将格律诗称为“时调” ，目前，韩国 的时调仍然十分流行，经常发表诗歌创作的诗人达数百人， 其中相当一部分人可以写作流畅的时调。越南是在 1919 年 才最后废除科举制度的，是全世界最晚废除科举制度的国 家，由此可见汉文化在越南影响之深。 “越南的科举制度完 全仿照中国，使用汉字，考诗赋、策论和八股文，因此自古 至近代，越南涌现出许多善于写作汉诗的诗人” 。与日本相 同，越南在本土的“六八诗体”和汉诗的基础上，创造出新 的格律诗体裁“双七六八诗体” ，即两个七字句，一个六字 句和一个八字句为一组，循环组合形成的诗体。既可以写成 短诗，也可以写成长篇，成为本土化的格律诗，至今传唱不 衰。 受我国格律诗的影响， 结合本土文化而繁衍起来的俳句、 时调、双七六八体，在本土上都得到保护与发展，格律诗在 自己的诞生地却日渐萎缩，岂不是太令人遗憾了吗？事实 上，就是为了与日本、韩国、越南以及其他国家的汉学家、 喜爱我国古典文学的学者进行文化交流，我们也应该把诗词 创作的传统继承下去。国务委员马凯同志在 201 1 年 1 月 19 日《光明日报》上发表《谈谈格律诗的“求正容变” 》一文 中指出，格律诗具有均齐美、节奏美、音乐美、对称美及简 洁美，是“借助于汉字的独特优势，创造出美妙的情感表达 形式，它是先贤们在长期诗歌创作过程中经过千锤百炼后形 成的‘黄金定律’ ，是宝贵的艺术财富。 ”我们完全可以说， 继承传统的文化遗产，绝不能没有格律诗的继承。1979 年 4 月，日本汉学泰斗京都大学教授吉川幸次郎先生率团访问我 国。吉川先生曾在北京大学学习，广泛研究中国文学，尤精 杜甫研究，任日本“读杜会”会长。此次来华访问，最主要 的目的是拜谒杜甫的诞生地——河南巩县（今河南省巩义 市） 杜甫窑。 访问团到北京后由中国社科院邓绍基先生陪同， 到河南后由华锺彦先生陪同。当吉川先生明确提出要拜谒杜 甫窑时，有关方面的领导先行视察了一下，认为当时杜甫窑 的现状不宜对外宾开放，便请华锺彦先生出面，以交通不便 为由，婉拒吉川先生的要求。华先生感觉这话不能直说，便 吟诗一首赠给吉川先生，原诗如下：窑湾眷涨路难开，杜老 遗踪锁碧苔。领会青云动高兴，明年扫径待君来。 吉川先生是个中国通， 一读此诗， 便知此行拜谒杜甫窑无望， 遗憾地说： “谁知我明年能不能来呢？”回国后，吉川先生 回赠华先生五律一首：子美钧游处，土楼尚存庄。心孩勤枣 栗，思壮咏凤凰。命驾青泥阻，凝眸绿野苍。明年邀我去， 地主意偏长。 华先生接到此诗后， 又以同韵和七律一首： 少陵一笔拔三唐， 引得云旗指圣庄。曾托生死歌义马，甘供心血养雏凰。羯胡 来靖三巴乱，稷契无成两鬓苍。 共诵《登高》洛阳道，论文何日引怀长。1980 年春，吉川先 生病逝于日本。消息传来，华先生亦很感伤，作《悼念日本 吉川幸次郎教授》以寄哀思：闻君归去我心哀，热泪催诗吊 夜台。中日论交文会友，京都立教世多才。登临并影成千古， 吟咏同声尽一杯。未到窑湾莫惆怅，枫青入梦待君来。 诗作可谓情真意切。最后一句用杜甫《梦李白二首》其一： “魂来枫林青，魂返关塞黑”的典故，亦十分精当。可以说 这是一个运用诗词创作解释难言之语，与国际学人增进友谊 的典范。由以上论述我们可以看出，无论是为了继承祖先留 下来的文化遗产，弘扬民族文化，还是为了丰富我们的文艺 百花园，与国际友人进行学术交往，我们都应该重视诗词的 创作，给诗词创作一个合理的空间。文章节选自《吟咏学概 论》