秋季学期五年级上册美术教学工作计划

下载后可任意编辑 秋季学期五年级上册美术教学工作计划 一、学生现状分析 本年级有两个教学班，学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术;培育了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作;学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法;通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具;围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望;用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感;能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。 二、存在问题 1.班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。 2.部分学生想象狭窄，缺乏表现力。 3.部分学生上美术课没有激情。 三、教学目标 总目标学生以个体或集体合作的方式参加各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发制造精神，进展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。 1.运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，进展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 2.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 3.欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 4.结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 四、教材分析和教学重点、教学难点 教材分析我校采纳的湘教版的美术教材，该教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共12课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探究，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。 重点主要放在对学生普及美的教育，培育学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的制造精神，进展美术实践能力，渗透人文精神。 难点主要放在让学生自己制造美，学会运用美。进展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培育审美情操，渗透德育。 四、教学措施 1.注重对学生审美能力的培育，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论、比较的方法，引导学生体验，思考、鉴别、推断，努力提高他们的审美情趣。 2.重视激发学生的创新精神和培育学生的实践能力，老师积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、鉴别等活动音高学生在美术制造中，制造性的运用美术语言，老师鼓舞学生在欣赏活动中开展学习讨论发表自己的见解。 3.创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过学习美术加深对文化和历史的认识，加深对艺术的认识作用，树立正确的人文价值观。 4.加强师生的沟通，确立学生的主题地位，师生间建立情感沟通。 5.鼓舞学生进行综合性与探究心学习，加强属于其他学科的联系与学生生活经验的联系，培育学生综合思维和综合探究能力。 6.重视对学生方法的讨论，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作沟通。 7.老师以各种教学手段，如电视、录像、范画、参观、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。 五、培优补差工作 每个学生都有自己的长处与不足，那些文化课好的学生在其它方面不一很好，而在其它方面表现突出的学生在文化课上却不一定很好，我始终认为每个人都有自己擅长的东西，都有自己用武之地。所以在平常的美术教学当中，我一直坚持客观平等地去看学生，不以其它课业的好坏去评价他们，那样做对孩子们是不公平的。 不管是好学生还是差学生我们都要付出我们全部爱心，教育他们，帮助他们。学生没有绝对的好与坏，我们不能因为学生差就将其放弃了，也不能因为学生好就掉以轻心，因为他们正处于进展阶段，也是不稳定的阶段，需要我们针对学生间的差异、不同，运用有效的教育教学方法措施，力争使每位学生都能成为有用之材。 在我们美术这门课上，也会有优差生，那么对于美术方面比较优秀的学生就要重点培育他们创新精神和解决问题的能力，而在美术上比较差的学生，我们主要培育他们的兴趣，最终目标能使每一位学生都能全面进展。 首先是补差工作。每个人不同，每个学生也不同，作为老师应平等的对待每一位学生，要客观的看待每一位学生，不能因为某方面的原因就把他全盘否定了。差生就是这样，我们不能因为他们学习或者其它方面不好，就放弃他们了，而是要给他们更多的关怀与培育，看到他们的发光点。对于美术方面的差生，重要的是培育人们的兴趣，兴趣是学生学好美术的基本动力。例如一些手工课上，老师可以先做一些精致作品展示给学生，引起他们的兴趣和学习欲望，欣赏课上，尽量搜集更多的作品，丰富知识，开阔眼界。另外，对待这部分学生不能要求过高，只要做了就要给予肯定的评价，增强自信心，鼓舞他们下次做得更好。对于“差生”，老师决不可灰心而丢掉不管，要帮助他们找到自己智能的最佳点，发挥其智能最大潜力，把他们培育成为对社会有用的人才。 其次是培优工作。对于优等生，在培育他们基本的美术素养和知识的同时，重要的是培育他们的创新精神和解决问题的能力。虽然优等生学习好，有很多优点、长处，却往往会忽略他们的不足和缺点，所以对优等生更要严格要求。未来社会要求的是张扬个人的主体性和创作性，要转变学习方式，使学生成为美术学习的主体，让学生更多的在探究中自己发现问题，提出问题，分析问题，制造问题。鼓舞学生在个性的基础上大胆地表现，鼓舞学生对他人的艺术作品发表自己不同的见解。要让他们明白自己所处的状态并不是固定的，必须保持对学习的良好兴趣和钻研精神，，把自己的良好状态一直保持下去。同时，由于优等生一直处于“处优”环境之中，会形成强烈的自尊心和荣誉感甚至于虚荣心，一旦环境改变，失去