设计当随时代

设计当随时代 “在我的潜意识里，用鼠标画画，早已和用一支笔或 一根油画棒作画没有什么两样了。这一媒介使我操作起电 脑来更快、更好，而且也更便宜。”一一摘自（英）安格 斯-赫兰德的画笔与鼠标插图画家尼克-辛吉斯访问彭 塔格莱娜设计有限公司时所说，1999年8月。前言我喜欢 电脑，坐在闪动的屏幕前，用灵巧的鼠标在方寸之间，把 自己的想法表达的淋漓尽致，这是一件多么惬意的事情。 这一切都要归功于科技的发展，数字化的应用的确是很神 奇的事情，我的生活也被改变了许多。眼前的这一切对于 几年前的我简直是不可想象的（几年前的我正热衷于绘画艺 术并沉醉其中而不能自拔，更不用说是用电脑了），可是这 一切又是那么的真实。当时还是想等我有了钱再搞什么艺 术也不迟。在大学里学了四年的设计，喜欢绘画的我越来 越喜欢设计了，在我眼里设计更甚于绘画，而且我从中找 到了二者的结合一插图设计。中国清代著名的山水画家石 涛曾经说过“笔墨当随时代”。在设计应用广泛的今天， 设计也应当跟随时代。技术更新层出不穷，思维更迭变化 迅速，给现代生活各方面以巨大的冲击。设计当然不可避 免的受到了巨大的影响。但是，随着电脑的普及以及应用 水平的提高，对于个性化很强的插图设计来说，有了越来 越多的表现手法、手段。作为传统的设计应用手法，插图 设计经受了很大的冲击，也吸取了现代科技的精华，从而 焕发了新的活力。在数字化的今天，插图设计作为绘画和 设计的结合体在数码时代的今天，它到底能走多么远，是 很值得我们思考的问题。艺术需要个性，设计当然也需要 个性，在这个个性张扬的数字化时代，越来越多的设计更 需要具有个性。随着电脑以及各种数字化设备在设计领域 的广泛使用，只有个性化的设计作品才能在行业中有立足 之地，才能在行业中受到推崇，才能获得艺术价值。尤其 是信息化时代的今天，伴随着生活节奏的变化和信息的视 觉化的发展，数码化的设计正在侵蚀着生活的每一个角落。 处于艺术及设计领域边缘的插图设计对我们来说并不是一 个陌生的领域，最近几年，在图书杂志、时装展示、广告、 音乐以及电视荧屏上，插图画频频亮相。而且越来越多的 被应用到各行各业，在人类信息传播的历史过程中插图设 计逐渐变得越来越重要了。插图属于“大众传播”领域的 视觉传达设计Vi sualCommun icationDes ign范畴。是 艺术设计的分支。最基本含义是“插在文字中间帮助说明 内容的图画。中国古代因插图出现的形式不同，故名称各 异，如宋元小说中的卷头画则为“绣像”，而表示章回故 事的称为“全图”。插图的英文单词通常称为illust rati on o在中世纪圣经手抄本中称il lumination ，指圣经 或祈祷文中的装饰性文字和图案造型。Illuminat ion是由 英格兰撒克逊语系的lim-li mm （绘画之意）和法兰西语系 的lumin er （给予光彩、发光之意）二者的折衷语。插图 的另一英文单词是意指宗教书籍中的圣像。现代插图是指 视觉形象说明、论证文字的概念或图示事情的经过。现代 插图有狭义和广义之分。狭义的插图概念指插图，即用来 论证和说明的绘画作品；而广义的插图概念指可以作为说 明和论证的视觉材料，如插画、图表、摄影等。本文的讨 论是建立在广义的概念基础上的。自古以来，插图一直被 宗教、文学、词典、图鉴等所引用作为文字的辅佐，透过 图画、图解而赋予文字具体的内容。在印刷术刚刚发明时 候，人们利用石版或木版的黑白线条绘图技术来制作插图, 出现了少量的经帛卷的印刷品，例如中国1900年在甘肃省 敦煌千佛洞出土的最早的在公元8 68年的刻印精致的金 刚经卷中的插图，而在欧洲黑暗时代的流传于教士之间 的手抄本、细密画和油画等，以及同时期出现的版画也都 出现了大量的手绘图画。然而以文字为传达手段的历史已 久，在十五世纪德国人谷登堡发明的铝合金活版印刷术以 及脂肪性油墨发明之后，大大提高了印刷的质量和速度， 使大量的书籍开始传播，书籍传播成为主要的传播渠道。 于是插图得到了广泛的推广。从此，插图的应用便成了近 代视觉传达的主流。而这个时期，书籍是使用插图的主要 媒介。在十八世纪的法国以文字为主的同时，也还极为盛 行使用图形插图。但是，随着中国明清出现的木版套印以 及十九世纪彩色石板画的出现，使得部分插图应用在海报 的设计中。此外，十九世纪的英国绘有图画的报纸也极受 欢迎。到了十九世纪后半叶，不断有如英国的华尔特克 兰Wa Iter Grane 与凯利葛利纳韦依等人的儿童图 画书，一般以插图而非以文字为主的出版物品出现。此外, 十九世纪末开始，许多出版的美术杂志也极为重视图版与 插图。因此，使报刊杂志成为了插图的最佳媒介。而且户 外看板、海报、商标招贴、包装外盒、产品说明书等等， 无一不运用广告插图，并使视觉传达方式确立下来。摄影 技术问世后，插图设计逐渐被照片所代替，绘画艺术开始 趋于抽象化，不论是构图或技巧都增添了表现内容的意义 性、象征性、风俗性等魅力或面貌，追求色彩的再现性， 重视个性表现。从而导致了对现代绘画产生影响巨大的艺 术流派的出现，如印象主义、象征主义、立体画派等等 现代绘画艺术流派。也使插图受到了巨大的影响，插图绘 画的形式也更加多样化。就象超现实主义绘画大师达利 Sal vadorDalil 904-1989为唐吉柯德所绘制的 插图，充分表现了现代绘画大师超乎常人的想象力和表现 力。另外，由于绘画材料的多样化，从而使绘画的技巧上 出现了由单一的石版印刷、油画到水彩、丙烯等技法的发 展。随着现代印刷工艺的革新以及电脑的出现，设计的技 巧以及方式得到了很大的改观。现代激光照排机的使用取 代了手工制版的工艺，使各类图片在设计中大量出现。电 脑的使用加速了信息的传播速度，而插图设计师依旧停留 在传统以及现代的架上绘画中。因此，在二十世纪九十年 代初的大部分时间里，插图都处于萎靡不振、岌岌可危的 状况。随着商业市场的扩大，它的老主顾裹设计和广告部 门巳经变的更为廉价，其选择也更自由。由于电脑的运行 速度加快还有软件更新换代，包括Freehand、Photoshop 和Illustrate r等各种图片处理软件的大量提供，设计师 和艺术指导似乎认为他们自己就能够应用电脑创造出自己 的意象来。而这种局面更由于人们能广泛的接触市场所提 供的大量的储存好画面的软件，以及盗版激光光盘（如 Photodi sk照片光盘）的大量涌现而愈演愈烈。它们充斥 于能够被巧妙处理的、随意剪辑的图片造型之中，而且有 关“时尚”的印刷品书籍泛滥，于是，在九十年代传统插 图已显得越来越不合时宜，往往被看作是地方性的、昂贵 的、不可剪辑的、审美怪异的，并显现出了一种“复制加 照片的时代精神。众多的说明性文字的图片并非出自经 过传统训练的插图画家之手，相反，成篇累牍、跃入眼帘 的图形都是那些图形设计师们整天和Ph otoshop图片处理 软件打交道的结果。当然了，我们也要承认其所存在的艺 术价值。但是，终日沉迷于图形的拼凑，使得设计师到插 图设计家对图形设计明显失控，从而插图的艺术魅力就像 离奇有趣的古老遗迹一样被人遗忘。在九十年代中期科技 高