唐代音乐浅谈

音乐在中国五千年文化中占有举足轻重的位置，不管是在中国传统文化经典“六经” 诗、书、礼、易、春秋和乐经中，还是在周礼所言的 “六艺”“礼、乐、射、御、书、数”中，“乐”都是不可或缺的，所以历代皇朝对音乐都 很重视。 唐皇朝对音乐的重视程度更是达到极致，他们认为“乐者，太古圣人治情之具也。人有 血气生知之性，喜怒哀乐之情。情感物而动于中，声成文而应于外。圣王乃调之以律 度，文之以歌颂，荡之以钟石，播之以弦管，然后可以涤精灵，可以祛怨思。施之于 邦国则朝廷序，施之于天下则神祇格，施之于宾宴则君臣和，施之于战阵则士民勇。” （旧唐书志第八音乐一）基于这一认识，唐代各个时期的当政皇帝都很重视音乐的 作用。武德九年，唐高祖命孝孙修定雅乐。至贞观二年六月奏之。当时，御史大夫杜 淹认为“前代兴亡，实由于乐。陈将亡也，为玉树后庭花；齐将亡也，而为伴 侣曲。行路闻之，莫不悲泣，所谓亡国之音也。以是观之，盖乐之由也。”唐太宗则 曰“不然，夫音声能感人，自然之道也。故欢者闻之则悦，忧者听之则悲，悲欢之情， 在于人心，非由乐也。将亡之政，其民必苦，然苦心所感，故闻之则悲耳，何有乐声 哀怨，能使悦者悲乎今玉树、伴侣之曲，其声具存，朕当为公奏之，知公 必不悲矣。”尚书右丞魏徵亦言“古人称，，礼云礼云，玉帛云乎哉乐云乐云，钟鼓 云乎哉 乐在人和，不由音调。” 唐代在朝廷对外对内的大小事务中广泛使用音乐，因应不同的场合、不同事务，使用 不同乐曲和表演方式。贞观二年，孝孙奏请太宗。“于是斟酌南北，考以古音，作为大 唐雅乐。以十二律各顺其月，旋相为宫。按礼记云，,，大乐与天地同和,故制十 二和之乐，合三十一曲，八十四调。祭圆丘以黄钟为宫，方泽以林钟为宫，宗庙以太 簇为宫。五郊、朝贺、飨宴，则随月用律为宫。初，隋但用黄钟一宫，惟扣七钟，馀 五钟虚悬而不扣。及孝孙建旋宫之法，皆遍扣钟，无复虚悬者矣。祭天神奏豫和 之乐，地祇奏顺和，宗庙奏永和。天地、宗庙登歌，俱奏肃和。皇帝临 轩，奏太和。王公出入，奏舒和。皇帝食举及饮酒，奏休和。皇帝受朝， 奏政和。皇太子轩悬出入，奏承和。元日，冬至皇帝礼会登歌，奏昭和。 郊庙俎入，奏雍和。皇帝祭享酌酒、读祝文及饮福、受昨，奏寿和。五郊迎 气，各以月律而奏其音。又郊庙祭享，奏化康、凯安之舞。周礼旋宫之 义，亡绝已久，时莫能知，一朝复古，自此始也。”（旧唐书志第八音乐一） 通典乐典乐一中之乐序有“夫音生于人心，心惨则音哀，心舒则音和。然人 心复因音之哀和，亦感而舒惨，则韩娥曼声哀哭，一里愁悲；曼声长歌，众皆喜件， 斯之谓矣。是故哀、乐、喜、怒、敬、爱六者，随物感动，播于形气，协律吕，谐五 声。舞也者，咏歌不足，故手舞之，足蹈之，动其容，象其事，而谓之为乐。乐也者， 圣人之所乐，可以善人心焉。所以古者天子、诸侯、卿大夫无故不彻乐，士无故不去 琴瑟，以平其心，以畅其志，则和气不散，邪气不干。此古先哲后立乐之方也。”音乐 舞蹈本体现人之哀、乐、喜、怒、敬、爱。人有雅俗，故其哀、乐、喜、怒、敬、爱 亦当有雅俗。战国策魏策四唐雎不辱使命有“秦王曰，，布衣之怒，亦免冠 徒跣，以头抢地尔。唐雎曰，，此庸夫之怒也，非士之怒也。夫专诸之刺王僚也，彗 星袭月；聂政之刺韩傀也，白虹贯日；要离之刺庆忌也，仓鹰击于殿上。此三子者， 皆布衣之士也，怀怒未发，休楼降于天，与臣而将四矣。若士必怒，伏尸二人，流血 五步，天下编素，今日是也。庸夫之怒“免冠徒跣，以头抢地尔”，士之怒则如专诸、 聂政、要离。因哀、乐、喜、怒、敬、爱有雅俗，故其表现于人前亦各有异矣。 夫乐本情性，泱肌肤而藏骨髓，虽经乎千载，其遗风余烈尚犹不绝。春秋时，陈公子 完奔齐。完，陈厉公子，即敬仲也。庄二十二年遇难奔齐。陈，舜之后，韶乐在焉。 故孔子适齐闻韶，三月不知肉味，曰，，不图为乐之至于斯 美之甚也。”通典乐 典乐一此乃高雅音乐之效用也。圣人尚且如此感动，况吾辈凡胎俗骨乎。 然，“周道始衰，怨刺之诗起。王泽既竭，而诗不能作。乐官师瞽，抱其器而奔散于诸 侯，益坏缺矣。”通典乐典乐一“周衰政失，郑卫是兴。秦汉以还，古乐沦缺， 代之所存，韶武而已。”“自周、陈以上，雅郑淆杂而无别，隋文帝始分雅、俗二部， 至唐更曰,，部当。”（唐高祖登极之后，享宴因隋旧制，用九部之乐，其后分为立坐二 部。立部伎有安乐、太平乐、破阵乐、庆善乐、大定乐、上 元乐、圣寿乐、乐圣乐，凡八部。坐部伎有宴乐、长寿乐、天 授乐、鸟歌万寿乐、龙池乐、破阵乐，凡六部。）唐高祖时，孝孙定 乐，制十二和，以法天之成数，号大唐雅乐一曰豫和二曰顺和， 三曰永和，四曰肃和，五曰雍和，六曰寿和，七曰太和，八曰 舒和，九曰昭和，十曰休和，十一曰正和，十二曰承和。而“所 谓俗乐者，二十有八调正宫、高宫、中吕宫、道调宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫为 七宫；越调、大食调、高大食调、双调、小食调、歇指调、林钟商为七商；大食角、 高大食角，双角，小食角、歇指角、林钟角、越角为七角；中吕调、正平调、高平调、 仙吕调，黄钟羽。般涉调、高般涉为七羽。皆从浊至清，迭更其声，下则益浊，上则 益清，慢者过节，急者流荡。其后声器浸殊，或有宫调之名，或以倍四为度，有与律 吕同名，而声不近雅者。”（旧唐书志第十二礼乐十二）其实这雅俗亦相对而言， 如只凭钟鼓与丝弦而定雅俗自是有失偏颇，当然于此处之俗亦非庸俗之俗，亦只是庙 堂与乡野民间之别也。“丝有琵琶、五弦、箜篌、筝，竹有罄篥、箫、笛，匏有笙，革 有杖鼓、第二鼓、第三鼓、腰鼓、大鼓，土则附革而为靴，木有拍板、方响，以体金 应石而备八音。倍四本属清乐，形类雅音，而曲出于胡部。复有银字之名，中管之格， 皆前代应律之器也。后人失其传，而更以异名，故俗部诸曲，悉源于雅乐。”（新唐 书志第十二礼乐十二）故这雅俗亦不怎么明显区分了。 唐代音乐表演大都集器乐、歌、舞于一体，故后世研究者基本上将其归于“唐大曲”， 研究唐代音乐基本上也是以“唐大曲”为主。 大曲乃中国古代大型乐舞套曲，尤指汉魏相和歌、六朝清商乐、唐宋燕乐的大曲。它 们几乎都是兼有器乐演奏的大型歌舞曲。因此，通常所说的大曲亦即大型歌舞曲。 乐府诗集云“大曲又有艳，有趋、有乱。辞者其歌诗也，声者若羊吾夷伊那何之 类也，艳在曲之前，趋与乱在曲之后，亦犹吴声西曲前有和，后有送也。”关于其结构， 宋沈括之梦溪笔谈、陈昉乐书、王灼碧鸡漫志各有不同说法。唐大曲的 结构比较庞大，有二十几段，三十几段甚至五十几段的。一般认为典型的大曲可分三 大段一段乃序奏，无歌、不舞，称“散序”；二段乃以歌为主，称“中序”或“拍序”；三 段乃歌舞并作，以舞为主，节拍急促，称“破”。最早的大曲是汉代相和大曲，其源于商 周时的大型乐舞。相和大曲，汉魏的相和大曲，主要是一种兼有器乐演奏的歌舞曲。 也有部分声乐曲和